“Latas” llega al Bergidum con un espectáculo circense para toda la familia cargado de humor, emoción y poesía
La Compañía D’Click presenta “Latas”, un espectáculo de circo contemporáneo pensado para público familiar a partir de 5 años, en el que el humor, la emoción y la poesía se combinan con la energía del teatro físico y la danza. La función podrá verse en el Teatro Bergidum el próximo sábado 14 de febrero, a las 19:00 horas, dentro del programa Platea del Ministerio de Cultura. Las localidades, al precio de 10 euros, ya están a la venta.
“Latas” es una propuesta en la que los aromas del circo se funden con el movimiento coreográfico y la teatralidad, eliminando las fronteras entre disciplinas. El resultado es un lenguaje escénico propio que apuesta por la belleza, la ilusión y la conexión directa con el público. La compañía concibe el circo como un arte vivo, donde el riesgo va siempre acompañado de juego, humor y emoción compartida.
Sobre el escenario, el público se encontrará con circo coreográfico cargado de humor, con números de mástil chino, malabarismo y manipulación de objetos, en los que las latas se convierten en protagonistas absolutas. “Estábamos investigando distintos objetos y llegamos a las latas. Empezamos a trabajar con ellas, vimos sus inmensas posibilidades y al final acabamos encargando un palé entero para incorporarlas al espectáculo”, explican desde la compañía aragonesa.
El trasfondo argumental sitúa la acción en un mundo imaginado, desértico y semiapocalíptico, donde las latas son prácticamente el único atrezzo, junto a los cuerpos de los artistas y sus evoluciones. Una puesta en escena minimalista que refuerza el carácter poético y visual del montaje. “El circo siempre se ha definido como el arte del ‘más difícil todavía’. Nosotros buscamos siempre lo más bello. El circo, en realidad, vende ilusión; sin ella no es nada”, señalan.
El espectáculo está interpretado por Ana Castrillo, Hugues Gauthier y Javier Gracia, quienes defienden una concepción del virtuosismo siempre al servicio de la historia: “La técnica tiene que estar al servicio de la dramaturgia y no al revés”.
